Οικογενειακά Δράματα Κρατούν τα Σκήπτρα στο Ασιατικό Πρόγραμμα του Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τόκιο

newsroom
3 Min Read

Δραματικές Οικογενειακές Σχέσεις στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τόκιο

Ο φετινός προγραμματισμός του Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τόκιο, υπό την επιμέλεια του Ishizaka Kenji, εστιάζει σημαντικά στις οικογενειακές σχέσεις, αποκαλύπτοντας έτσι την τάση που επικρατεί στις ασιατικές ταινίες. Ο ίδιος αναφέρει ότι, αν και είναι δύσκολο να προσδιοριστεί ο ακριβής λόγος για αυτή την άνθηση οικογενειακών δράματος, είναι αναμφισβήτητο ότι κάτω από την πολιτική αβεβαιότητα της εποχής, οι κινηματογραφιστές νιώθουν την ανάγκη να επανεξετάσουν τον θεμελιώδη θεσμό της οικογένειας και τους δεσμούς μεταξύ των αδερφών.

Νέοι Δημιουργοί και η Ανοικτή Πλατφόρμα του Ασιατικού Μέλλοντος

Ο Ishizaka είναι επίσης υπεύθυνος για τον διαγωνισμό Aasian Future, που προβάλλει νέους Ασιάτες δημιουργούς. Οι δέκα ταινίες του φετινού διαγωνισμού περιλαμβάνουν το “Edjop” από τις Φιλιππίνες του Katski Flores, το “On the Heights” από τη Νότια Κορέα του Kim Hyun-min και το “The Paper Flower” από την Ινδία του Chezhiyan. Ανάμεσα στους συμμετέχοντες βρίσκονται επίσης οι Azamat Shargyn με το “Shyrmauyq” από το Καζακστάν, Ariani Darmawan με το “Jani Be Good” από την Ινδονησία και Kujiraoka Hironori με το “Saravah” από την Ιαπωνία.

Η Θολή Γραμμή Μεταξύ Studio και Indie Κινηματογράφου

Ο Ishizaka τονίζει ότι η διαχωριστική γραμμή μεταξύ εμπορικού και ανεξάρτητου κινηματογράφου έχει θολώσει σημαντικά. Στις Φιλιππίνες, για παράδειγμα, όπου η εθνική κινηματογραφία έχει επανειλημμένα περιγραφεί ως σε «Τρίτη Χρυσή Εποχή» από το 2005, κορυφαίοι σταρ συμμετέχουν ενεργά σε indie projects, όπως αποτέλεσμα της αγάπης τους για τολμηρά και πρωτότυπα σενάρια, δημιουργώντας έτσι μια νέα κατηγορία που ονομάζεται «maindie» κινηματογράφος.

Εξέλιξη και Δημιουργικότητα στις Ασιατικές Ταινίες

Ο Ishizaka υποδεικνύει τους σκηνοθέτες Brillante Mendoza και Jun Robles Lana ως βασικούς συνδέσμους μεταξύ εμπορικού και ανεξάρτητου κινηματογράφου. Σημειώνει επίσης ότι η κινηματογραφική σκηνή της δεκαετίας του 2020 συνεχίζει να εξελίσσεται, με την Ταϊβάν και τη Νότια Κορέα να ξεχωρίζουν για τη στήριξή τους μέσω δημόσιων επιδοτήσεων και θεσμικής υποστήριξης.

Μια νέα γενιά δημιουργών από αυτόνομες περιοχές της Κίνας, όπως το Θιβέτ, η Εσωτερική Μογγολία και η Σιντζιάνγκ, αρχίζει επίσης να κερδίζει την προσοχή. Αυτοί οι σκηνοθέτες, εμπνευσμένοι από πρωτοπόρους όπως ο αείμνηστος Pema Tseden, φέρνουν μια μοναδική περιφερειακή προοπτική και αισθητική που τους διαφοροποιεί από τον κυρίαρχο κινεζικό κινηματογράφο.

Επιρροές και Πολιτική Κατάσταση

Ο Ishizaka παρατηρεί ότι οι πρεμιέρες φεστιβάλ συχνά οδηγούν σε συμφωνίες διανομής στις εγχώριες αγορές. Σκοπός του φεστιβάλ είναι να αποτελέσει μια ενεργή πλατφόρμα που να διευκολύνει αυτές τις συνδέσεις μέσα στη βιομηχανία. Επίσης, έχει εντοπίσει δραματικές αλλαγές στα ντοκιμαντέρ πολέμου από ολόκληρη την Ασία τα τελευταία πέντε χρόνια, όπου οι νέες τεχνολογίες καταγραφής προσφέρουν εικόνες τόσο έντονες που υπερβαίνουν την πραγματικότητα και αγγίζουν το «υπερρεαλιστικό».

Αντιθέτως, οι ταινίες φαντασίας που αγγίζουν παρόμοια θέματα μετατοπίζονται προς τη μεταφορά και την αλληγορία, αντικατοπτρίζοντας τον κόσμο γύρω τους με τρόπο που ενσωματώνει τις προκλήσεις της σύγχρονης εποχής.

Share This Article