Ο Ρόγκ Σάδερλαντ, συνεπικεφαλής του τμήματος οικονομικών μέσων της CAA και της διεθνούς κινηματογραφικής ομάδας της, άναψε ένα κερί ελπίδας στη Σύνοδο Κορυφής της Ζυρίχης το πρωί του Σαββάτου καθώς μίλησε για το πώς το αμερικανικό κοινό καταναλώνει διεθνείς ταινίες και πώς υπάρχουν «περισσότερα χρήματα» διαθέσιμα από ποτέ — ιδίως χάρη στην άνοδο των ιδιωτικών κεφαλαίων.
«Ήταν υπέροχο όταν δεν χρειαζόμασταν μετοχές σε αυτές τις ταινίες», είπε ο εκτελεστικός διευθυντής, μιλώντας για την αύξηση του ιδιωτικού χρήματος στον κινηματογράφο, ειδικά στην Ευρώπη. “Πιστεύω ότι υπάρχει χώρος για να κάνουμε προπωλήσεις στο σωστό πακέτο με τον κατάλληλο σκηνοθέτη, ακόμα κι αν είναι ένα πιο απαιτητικό θέμα. Αλλά είναι αλήθεια ότι οι Ευρωπαίοι αντιμετωπίζουν τώρα αυτό με το οποίο έχουμε να κάνουμε σε όλη μας τη ζωή, το οποίο είναι [that] δεν μπορείς απλώς να πάρεις μια ταινία που χρηματοδοτείται από κρατικές επιδοτήσεις […] Χρειάζεστε ισότητα. Τα καλά νέα είναι ότι υπάρχουν περισσότερα χρήματα εκεί έξω από ποτέ».
Ο Σάδερλαντ σημείωσε επίσης ότι υπάρχει τόση μεγάλη ισότητα «από τη Μέση Ανατολή, την Ασία, ακόμη και την Ευρώπη», προτού προσθέσει ότι «είδαμε μια ευκαιρία στην τοπική ταινία, η οποία δεν υπήρχε πριν».
Ο εκτελεστικός διευθυντής ανέφερε επίσης εν συντομία πώς ένας από τους συναδέλφους του πούλησε το “Obsession” του Curry Barker, προτού γίνει φαινόμενο των box office. “Σας υπόσχομαι, δεν είχαμε ιδέα ότι το “Obsession” θα γινόταν “Obsession”, είπε ειρωνικά, προσθέτοντας πώς ο σκηνοθέτης έχει προτεραιότητα έναντι του IP ή του είδους στην CAA. “Αυτή είναι η κεντρική φιγούρα που αποφασίζει αν μια ταινία θα είναι καλή ή κακή, και αυτό είναι το άτομο στο οποίο στοιχηματίζετε τελικά. Είτε είναι Άγγλος, Ρουμάνος, Γάλλος… Δεν έχει μεγάλη σημασία.”
Μια άλλη αλλαγή στον κλάδο, σύμφωνα με το στέλεχος, είναι το πώς τα παραδοσιακά στούντιο δεν επενδύουν πλέον στην ανάπτυξη. “Λοιπόν, πώς δημιουργείτε πραγματικά αυτές τις ιδέες; Από πού προέρχονται αυτές οι ιδέες; Δεν μιλάω για την τεχνητή νοημοσύνη, αλλά αυτό που θα προκύψει από την οικονομία των δημιουργών θα είναι ηγετική δύναμη. Δεν θα είναι όλες αυτές οι καταπληκτικές ταινίες τρόμου που τα πάνε εξωφρενικά καλά.”
Αναφέροντας τα πρώτα βήματα της CCA στη χρηματοδότηση διεθνούς ταινίας, ο Σάδερλαντ είπε ότι ήταν μια «απίστευτη ευκαιρία» να χρηματοδοτηθούν ταινίες όπως η «Emilia Pérez» του Jacques Audiard και το «Fjord» του Cristian Mungiu. “Αυτό δεν θα ήταν ποτέ μια ευκαιρία για εμάς. Επομένως, είναι ανησυχητικό το πώς η αγορά συρρικνώνεται, αλλά υπάρχουν τόσες πολλές ευκαιρίες για τους ανθρώπους και τους επενδυτές να το αναγνωρίσουν αυτό.”
Συνεχίζοντας να μιλάει για τη διεθνοποίηση του κινηματογράφου, ο Σάδερλαντ ανέφερε το γεγονός ότι η CAA πούλησε το «La Bola Negra» των Καννών του Χαβιέ Αμπρόσι και του Χαβιέ Κάλβο για «περισσότερα χρήματα από όσα πουλάμε μια αμερικανική ταινία».
«Όταν βλέπετε το «Squid Game» να αποδίδει καλά, το αμερικανικό κοινό παρακολουθεί κορεατικό περιεχόμενο και το παρακολουθεί με υπότιτλους», πρόσθεσε. «Πηγαίνουμε και προαγοράζουμε ευρωπαϊκές ταινίες τώρα γιατί ξέρουμε ότι θα μπορέσουμε να τις πουλήσουμε σε μια αγορά για περισσότερα χρήματα από ό,τι στις αμερικανικές ταινίες».
«Το αμερικανικό κοινό παρακολουθεί διεθνείς ταινίες· αυτό δεν ίσχυε ποτέ πριν από επτά χρόνια», τόνισε. “Έτσι υπάρχει μια αγορά και θα πρέπει να είμαστε ενθουσιασμένοι γι ‘αυτό. Θα χρειαστείτε ίδια κεφάλαια και οι προπωλήσεις είναι πιο δύσκολες, αλλά Θεέ μου, είναι καλό. Υπάρχει κοινό για αυτό.”
